Technorati

Esto es una prueba

http://www.c-86.tk

Pues ya está aquí la web dedicada a celebrar los 20 años del NME C-86. ESpero que os guste como está quedando ya que me lo he tomado como una práctica navideña dde HTML, CSS y Dreamweaver, y como me lio mucho ha quedado un código algo chapucero.
Creo que se ve mejor con Firefox que con IExplorer y...lo que quiero decir es que acepto consejos sobre su diseño. Como vereis es un TK alojado en Lycos con lo que eso supone de molestias publicitarias, pero la pela es la pela y ahora yo mismo no tengo ni para cdrs

También espero que os animeis a colaborar en su crecimiento proporcionando artículos, enlaces, reseñas de discos, publicitandola por ahí...¡lo que sea!. De momento no hay mucho contenido. Lo de Los Jasmine Minks y lo de The Man From Del Monte es un atropello y está puesto para ver cómo quedaría la cosa. Pasadas las fiestas me pondré en contacto con sus autores para pedirles el correspondiente permiso. Lo de Krister Bladh ha sido gentileza suya. Por no liar más el tema con otro blog o una lista de correo he pensado dedicar un post- permanente de este blog como punto de encuentro.

Pues por ahora nada más. Un saludo y todo eso que se dice por estas fechas.
20 años de NME C-86
contacto: c - 8 6 (ARROBA) h o t m a i l (PUNTO) c o m

Por cierto...¿Alguien sabe si esto de las etiquetas a Technorati funciona?

la lista del Señor Botibol

Bueno, pues ahí va mi lista, ha sido un poco difícil-y largo, je je- explicar porque me gustan tanto estas 10 pelis sin parecer pretencioso o afectado, y aun así creo que no lo he conseguido, así que prepárense:

Exploradores-Joe Dante: La primera peli que vi en pantalla grande. En el desaparecido cine de mi barrio (en programa doble junto con Cazafantasmas), y claro, la historia -unos chavales que se montan una nave espacial con los aparatos y cacharros que se van encontrando, salen con ella al espacio exterior- nos fascinó a mi y a mis amiguitos del barrio, tiernas mentes infantiles, hasta el punto de que tratamos de emular a los protas montando nuestra propia “nave” en el descampado de al lado del parque, cuando en Madrid todavía quedaba algún descampado desperdigado por ahí, en la etapa pre-especulación salvaje.

Hacia el final la peli se convierte en un desvarío absoluto cuando se encuentran con los extraterrestres adolescentes adictos a la tele terráquea. Un giro de guión muy criticado, pero que yo encuentro tan atrevido como lo puede ser el genial cambio de registro de “Abierto hasta el amanecer” J

-Kin-Dza-Dza-Georgi Daneliya: Esta la vi hace poco gracias al maravillosos mundo de las redes p2p, es una “comedia rusa de ciencia-ficción y aventuras” (sic), con un humor disparatado y pasado de rosca muy particular .Trata sobre un ingeniero y un violinista que son tele-transportados por accidente a un planeta desértico llamado Plyuk, en la galaxia de Kin Dza Dza. Allí hay instaurado un absurdo orden social provocado por una habilidad común a todos los habitantes del planeta: la telepatía. Como todos son capaces de leer las mentes de los otros, se han visto obligados a retroceder a medios de comunicación arcaicos, ridículos y muy divertidos, con la consiguiente barbarización del entorno. Los protas se las verán canutas para conseguir volver a la tierra. La estética como de chatarra retro-futurista y su contenido filosófico humanista acaban de hacer de esta peli una auténtica joya a ultra-reivindicar. Estoy dispuesto a grabársela a quien esté interesado.

-River’s Edge-Tim Hunter: Peli molona donde las haya: un adolescente mata a su novia a la orilla del río y les enseña el cadáver a sus colegas de la pandilla del instituto. En un ambiente confuso y misterioso, y con un permanente colocón, cada miembro de la pandilla irá reaccionando a su aire. Cuenta con la mejor de las interpretaciones del actor, performer y activista Crispin Glover (Martin McFly en Regreso al Futuro), sencillamente magistral e irrepetible haciendo del pirado-pero-honesto Layne, de un pipiolín Keanu Reeves como el guaperas macarra-pero-bueno y Dennis Hopper como el camello colgado-y-superpasado. Además la imagen del cuerpo de la chica muerta y el tono general de la película, sirvieron de inspiración reconocida para David Lynch en su obra maestra Twin Peaks.Algo que supo agradecer a su artífice, Tim Hunter, dándole la dirección de un par de capítulos de la serie.

-Titicut Follies-Frederick Wiseman: Esta película le tengo que agradecer su descubrimiento a Joe D’Allessandro, que la fue a ver en un pase de Gijón y nos la recomendó encarecidamente. De otro modo probablemente yo no me hubiera metido a ver este documental que retrata las delirantes y siniestras condiciones de vida en un hospital psiquiátrico para delincuentes convictos en Massachussets. Lo que podía haber sido material para una recreación pretendidamente artística mas en la miseria y la tristeza, o para otro morboso panfleto de denuncia social, se convierte en manos de Wiseman en una defensa rabiosa de la dignidad humana. No me pregunten como, pero la sensación final es la contraria a la esperada, en lugar del abatimiento culpable que buscan despertar las “obras de denuncia”, la película despierta una rabia esperanzadora que permanece.

-El Hombre sin Pasado–Aki Kaurismaki: Adoro a Kaurismaki. Soy fan suyo y me gustan TODAS sus películas, y esta en especial porque fui la primera que vi de él y porque es la historia mas de buen rollo de todas las que tiene. Me gusta su sentido del humor mínimo y naive, sus personajes totalmente creíbles y cercanos, su manera de entender la vida desprovista de dramatismo (esto también le vendrá por la latitud, supongo) y casi siempre con un guiño al “sunny side of life”, y además que le guste tanto el rockabilly y lo meta en todas sus pelis, dándole el puntillo épico que necesitan sus anti-héroes y recordando que en el cine todavía se pueden contar historias de la manera sencilla, directa y efectiva en que lo hace el pop y el rock. En esta peli es absolutamente increíble el grupo de rock cristiano que se marca “The Renegades”.Recomiendo la BSO, con grandes jits de los míticos tangos finlandeses.

-La Vida en un Hilo-Edgar Neville: El equivalente castizo de las comedias de Preston Sturges, con la actriz fetiche de Neville, Conchita Montes, que sale más pintona que nunca, y un reparto de secundarios habituales impagables (como Preston). El humor sofisticado, cargado de mala leche y candor a partes iguales (just like Preston) aplicado a las idiosincrasias españolas produce una sonrisa cómplice y una sensación deliciosa y alegre.

-Mamá es Boba-Santiago Lorenzo: Me da igual que ya haya sido requete-reivindicada, para mí aun sigue siendo una peli impresionante y de la que me alegro tanto de que exista como me alegro de que existan los Bananas. Hace poco la vi con una amiga de Palencia y entró en estado de shock la pobre, juajuajua.

-Together-Lukas Moodysson : ¡¡Franco ha muerto!!, ¡¡Franco ha muerto!!. En una comuna de jipis suecos, comelechugas y socialistas, celebran la muerte de Paquito Piscinas. En este paraíso feliz también se discute sobre si Pipi Calzaslargas es capitalista o no y los niños juegan a Pinochet y torturados. Y aquí llega Elisabeth con sus dos hijos, huyendo de un marido embrutecido, la utopía se resiente enfrentada al exterior…y a la horrenda música de Abba. Una divertidísima comedia sobre el aprendizaje de las normas de equivocación.

-Billy Liar-John Schlesinger: Una de las pocas comedias del free cinema, movimiento renovador del cine inglés al que se le puede reprochar cierta falta de sentido del humor. Es fácil reconocerse en el personaje de Billy, un veinteañero empanado y fantasioso en exceso, corto-pego algo de lo que puse en el Mimo2000 “Billy se desenvuelve con una mezcla de torpeza y exaltación, el único camino que conoce, la única manera de comunicarse, es a través de las mentiras y de las situaciones embarazosas-memorable la escena en la que en medio de una de esas situaciones se da la vuelta y echa a correr, algo que yo he estado tentado de hacer unas cuantas veces- El despiste primigenio y la confusión primordial guían sus actos.

La rebeldía de Billy tiene un poso de ingenuidad, mezcla de descontento y romanticismo, del absolut beginner que se intuye en posesión de una verdad absoluta que tampoco sabe muy bien cual es exactamente. Y esto es algo que todos aquellos que critican el free cinema por su “falta de compromiso real” y por sus “vagos ideales” están muy lejos de comprender.

-Gregory’s Girl-Bill Forsyth: Me gusta esta peli por casi las mismas razones por las que le gusta a Tremolo Man, corto-pego algo de lo que puse en el escalope en su momento: “lo que la hace tan especial es la sensación de extrañeza que transmite. Para empezar la peli avanza tan confusamente como su protagonista se desenvuelve, con un ritmo a trompicones, da la impresión de que se hayan dedicado a pegar al buen tun tun pedazos de la vida de Gregory. Además la historia fue concebida por su director como una obra de teatro, lo que se deja notar en la abundancia de largos diálogos tratados en plano secuencia, como si los personajes fueran dos burgueses neoyorquinos de los que mantienen chispeantes conversaciones en las películas de Woody Allen, solo que en lugar de eso son dos chavales adolescentes escoceses que hablan entre titubeos de las tonterías de suma importancia de las que se suele hablar en esta época..Si a esto le sumas el acento escocés, que produce un sonido cacofónico perturbador(no les digo mas que para su exitosa distribución en los estates tuvieron que doblar la película al inglés yanqui), obtienes un conjunto con una forma cuanto menos peculiar. Da la sensación de que algo se te escapa, como si la película estuviera concebida para una sensibilidad puramente escocesa que no fueses capaz de comprender del todo”.

MEME DE CINE

Moonpalace, Love y Plácida me pasan el relevo de un Meme sobre mis pelis favoritas. Pues estas son las que me salen en este momento; pero podian ser otras 10.

EASY LIVING (1937). Mitchell Leisen. Una obra, no muy bien considerada por la crítica de la época que condensa todo lo que una Screwball Comedy debe tener; una premisa argumental absurda gentileza de Vera Caspary y Preston Sturges; una chica, la guapísima Jean Arthur, es confundida con la amante de un millonario al caerle encima el abrigo de pieles de su esposa. Hay orondo millonario que no está en sus cabales poseedor de una familia aún más disparatada, un rico heredero un poco lelo y una antológica pelea en un bar que remite al más puro estilo Keystone.
EL MILAGRO DE NORMAN CREEK(1944). Preston Sturges. Pues sí, una de este director tenía que caer. La hilaridad que me produce esta película en su impresionante crescendo final es indescriptible. Además de ser una bomba de relojería de extraña amoralidad repleta de secundarios enloquecidos incluye chistes privados para los fans de Sturges; Por un lado hay una presentación inicial de la trama que no da ninguna pista de lo que va a acontecer y que enlaza directamente con los últimos planos, tal y como sucedía en Un Marido Rico. Por otro lado la sensación de universo particular que encierra la filmografía de Surges gracias a la aparición de un equipo de secundarios fiel en todas sus producciones se enriquece aquí con la inclusión de dos personajes, El Gobernador McGinty y el increíble Akim Tamiroff como “The Boss”, que ya aparecían en El Gran McGinty, su debut como director cuatro años antes.
CANTANDO BAJO LA LLUVIA(1952). Stanley Donen, Gene Kelly. Sin lugar a dudas mi película favorita de siempre y mi mejor antidepresivo. Es un musical, una comedia y una lección de historia cinematográfica. Gene Kelly baila como los ángeles (aunque siga teniendo a Fred Astaire un peldaño por encima suyo) y el infravalorado Donnal O’Connor protagoniza el más hilarante número cómico musical de la historia con el destrozón “Haz Reir”.
EL APARTAMENTO(1960). Billy Wilder. Una comedia triste y que nunca se agota. Ella es Fran, la chica adorable con mal ojo para elejir a los hombres y él es Baxter, un tipo gris y anodino que ha empeñado su vida por un posible ascenso. Hay una oficina infernal, prodigioso decorado, y una melancolía que hiela los hueso como la lluvia quye cae encima del pobre Baxter mientras sus superiores se entretienen en su apartamento con sus amantes. El final, esa soledad, esa pena en el alma de Baxter, aún me estremece
MANHATTAN (1979). Woody Allen. No es su película más divertida, pero su tristeza en blanco y negro traspasa la pantalla para instalarse a tu lado con facilidad. Una taza de café en la mano, una mantita y darle al play al VHS. La línea del cielo neoyorquina en la pantalla y Rapsodia In Blue de Gerswhin sonado. Woody dice algo así como: “Capítulo primero. Veía Manhattan desde un ángulo romántico en exceso, como le ocurría con todo lo demás”. Solo falta Mariel Hemingway acurrucada al lado y un abrazo y un fundido en negro. Fin.
ARREBATO(1980). Ivan Zulueta. Una obra maestra del cine en general que jamás ha perdido su capacidad de ser, valga la redundancia, arrebatadora. ¿Apología del suicidio o una película sobre cinefilia extrema?. Y qué más da. Aquí lo que importa son las imágenes, la sensación de quedarse pegado a sombras inexistentes proyectadas sobre paredes blancas. Las drogas que retrasan o aceleran la percepción del tiempo. Los experimentos con super-8, los actores en estado de gracia, e incluyo lógicamente a Marta Fernández Muro, el Donosti Sound más chungo, Negativo, si es que Altolaguirre era donostiarra, que ahora mismo no lo se, el Madrid que se ve desde la ventana del apartamento donde Eusebio Poncela se deja vampirizar por su cámara de super-8...todo ello y mucho más es Arrebato.
GREGORY’S GIRL(1981). Bill Forsyth. No hace mucho se hablaba de ella en este blog y a ese post- me remito. Solo añadir que esta aquí por méritos propios y porque la considero una precursora de lo que poco después haría John Huges en Estados Unidos en su imprescindible tetralogía de cine Teen; Todo En Un Día, El Club De Los 5, 16 Velas y La Chica De Rosa.
GREMBLINGS(1984). Joe Dante. Para mí esto sí es un clásico de los 80. Incluso me recuerdo a mí mismo en el cine viéndola en su momento. Que no les de la luz, no los mojes y que jamás coman después de las 12. Tres reglas de Oro que su dueño incumplió para desgracia de sus convecinos y diversión de una chavalería que en posteriores revisiones cayó rendida a los encantos de Phoebe Cates.
BRAZIL.(1985)Terry Gillian. Mi fascinación por esta película nace incluso años antes de poder verla tras ver su trailer. Cuando años después la pude ver por primera vez en la televisión francesa mi espera se vio recompensada con un extraño universo de burocracia-fascistoide, culto a la cirugía estética, sueños imposibles de funcionarios insatisfechos y un fontanero terrorista/resistente al que Delicatessen rinde pleitesía. Hay en esta pesadilla mucho de 1984 y algo aún de los Monthy Pyton. Y verla en cine años después fue una experiencia inolvidable.
KILL BILL 1 y 2 (2003/4). Quentin Tarantino. ¿Se puede separar esta obra maestra?. Aunque ambas partes pueden funcionar por separado lo ideal es verlas seguidas. La venganza de la novia, una Uma letal. Carradine convertido en el lado oscuro de aquel “pequeño Satamontes” televisivo. Chicas japonesas twisteando con los pies descalzos. Duelos que parecen coreografías de Las Zapatillas Rojas. Los rostros, el dolor y la muerte más elegante que se ha visto en un cine en mucho tiempo.

Paso el relevo a:
Parte de lo que debo
Dias de Rubias
Bang!
Minuscula
Karpov Shelby

Y esto no se si está permitido, pero si EL Señor Botibol, que no tiene blog, quiere hacer su lista yo se la pongo aquí.

Propina

Pues nada, para que mejoreis vuestro italiano, ya veis que el mio va viento en popa cuando me pongoa a escribir sobre Giorgio Bassmati, aquí teneis esta web en la que listan y comentan los 100 mejores discos de indie pop de la historia:
indie-pop

Punto y Aparte

La Post-Tremolina cierra hasta mediados de Enero, así me ahorro el innecesario buen rollo navideño, que con lo del Borobiltxo este blog ya cumplió, pero antes un post- final:
1-Irun Sucks. Osea, que Irún apesta, por si no lo había dicho suficientes veces. Solo una docena de personas viendo ayer a Javier Sun y a Giorgio Bassmati ayer en el Kabigorri de la localidad bidasotarra. En fin que ellos se lo pierden. Yo ya debo de estar rozando la senilidad porque no le reconocí al señor Giorgio las versiones que subrepticiamente me dedicó ni de Melody Dog ni de 3.Nöel. Dio a elegir para el final entre el Different Drum o el Speedway Star y hubo entre medias una de Bmx Bandits (Students Of Life) y otra de Sodastream, amén de temas propios que molan mucho. Javier Sun (Los Scooters) es un clásico viviente y no voy a decir mucho más, solo que tiene unas tablas y un saber estar en el escenario que, como Giorgio, se merecía mucho más público que el congregado, que el sito, la verdad, está muy bien para este tipo de conciertos.
2-Lo veo cada vez más claro. La fiesta donostiarra del 20 aniversario del C-86 tiene que ser a finales de Marzo, principios-mediados de Abril. ¡Hay que empezar a coordinarse!
3-Feria del disco esta mañana en Donosti...¡Y yo que no pensaba comprar más discos hasta el 2006!. Bueno, lo que sigue es simplemente una lista pajera de las adquisiciones de esta mañana dominical:
JOSIE COTTON. Johnny, Are You Queer?. 7”. 1982. 1 €
GIORGIO. Looky, Looky. 7”. 1969. 2 €. ***
THE GROOVE FARM. Alvin Is King!. LP. 1988. 9 €
LIO. Le Banana Split. 7”. 1979. 3 €
THE HOUSEMARTINS. The People Who Grinned Themselves To Death. LP. 1987. 3 €
THE LILAC TIME. Paradise Circus. LP. 1989. 2 €
TRACEY THORN. A Distant Shore. LP. 1982. 3 €
THE TIMES. This Is London. LP. 1983. 15 €
WOULD BE GOODS. The Camera Loves Me. LP. 1988. 2 €

***Este Giorgio no es el Bassmati, sino el Moroder, pero no he podido resistirme.

CARMEN

Otro post- con nombre propio en la Post-Tremolina. Leí a Carmen Martín Gaite por primera vez el 20-XII-1993, y lo sé con tanta seguridad porque tengo aquí delante esa lectura iniciática, El Balneario, un tomito de la colección Alianza Cien. Casi 12 años después no soy capaz de recordar qué fue exactamente lo que me atrajo de este relato, quizás que me enfrentaba por primera vez con interés a una narradora femenina, pero lo cierto es que me pasé buena parte del año siguiente persiguiendo libros suyos en bibliotecas locales que entonces tanto solía frecuentar. Empecé el 94 con su entonces todavía reciente Nubosidad Variable (1993), continué con, entre otras, la primeriza Entre Visillos (1957) y culminé el año con Cuentos Completos Y un Monólogo (1994). Ahora tengo entre las manos una de esas maravillas que suele sacar al mercado los exquisitos de Siruela, Visión de Nueva York, todo un lujo. Martín Gaite vivió una temporada en Manhattan entre 1980 y 1981 y durante su estancia allí llevó un diario en el que textos cortos y collages se entremezclaban con maneras fanzineras. Leer y /o ver esto ahora es una experiencia única que me ha llevado a las orillas del Hudson, a museos en donde cualgan cuadros de Hopper, a salas de cine donde poder asistir al estreno del Stardust Memories de Woody Allen o a paseos por Little Italy. Todo ello acompañado de la Gaite (no hay tanta confianza como para referime a ella como Calica) y, en ocasiones, de su hija querida. Complementa esta edición facsímil dos textos sobre ella y una transcripción del manuscrito y una traducción de todos los recortes de periodico y textos en ingles que incluyó en su dietario neoyorkino.

NO COMMENT

No se qué pasa aquí, pero Blogia no deja escribir comentarios en el Blog aunque la casilla correspondiente en el Template está seleccionada para que sí deje. Espero que lo arreglen pronto...

SOLUCIONADO

GIORGIO

Mannaggia la miseria! Devo fare un importante annuncio: Sono scazzato de conchertos de merda in la mia città.Per fortuna el raggazo Bassmati e la sua chitarra van fachere a concherto a Irun. tutta persona debe fachere a piccola scappata to escuhare las suas canchiones.

JAVIER SUN
+ Giorgio Bassmati and the Celiac Lovers
Sábado 17 Diciembre – 23:00 h
Kabigorri (Irun)

Giorgio Bassmati
Javier Sun

EUGENE

Siete y treinta de la mañana. Afuera está oscuro y el trozo de universo que se ve tras mi ventana me resulta tan feo y horrible como de costumbre. Esperar al tren rodeado de de caras conocidas de gente desconocida. 25 minutos de viaje somnoliento. Pasar el túnel de Egia y esquivar las goteras y leer fugazmente los carteles que anuncian eventos subterráneos y dar gracias a Dios porque alguien pintó a Brian Wilson en la caja del transformador eléctrico que hay junto al puesto de la ONCE. Subir la cuesta que hace de arteria principal al falso Village Donostiarra bajo un cielo plomizo que no anuncia nada bueno. Por suerte mañana todo irá mejor porque los 105 megas de Man Alive, otro de esos discos secretos del 2005, ya están cargado en mi ajado reproductor de mp3 y la voz de Eugene Kelly me hará ver las cosas de otro modo. Lo escucharé en Modo Aleatorio y pensaré... Que Belle & Sebastián ya nunca jamás escribirán una canción tan pegadiza como Ride The Dream Comet. Que las canciones de grupos chulos en las que se hablan de otros grupos molan, como aquél Tira A Aggy del Puente de Black Tambourine o, con otro espíritu, el Range Life de Pavement, o I’m done With Drugs en la que Eugene canta algo así como:

Sonic Youth, The Rites Of Spring.
Mejoraré mis maneras, me cortaré el pelo.
Incluso cambiaré la forma de vestir.
Porque te he encontrado
Y quiero construir mi mundo alrededor tuyo.

Pensaré en que ojalá las canciones con armónica suenen juntas de un tirón; Older Faster, I Done Something Wrong, She Wears My Ring... Bod Dylan y The Handsome Family en el hipotálamo:

Ella lleva mi anillo en la tumba.
Su boca está fría y sus huesos secos.
La besaré el día que me muera.

Otras joyas sonarán y sonarán: You’re Having My Sex, I’ll Be Yours, Chemical Reaction... (Otro) DISCO DEL AÑO.
Cada vez me hago viejo más rápido / La vida pasa volando.

..............

Algún día, en algún lugar tú me defraudarás. Nunca pensaremos eso de tí, Eugene

ARTHUR

Me habían hablado muy bien de una revista gratuita norteamericana llamada Arthur, y gracias a que Juancar Bloody Mary pide muchos discos directamente a las distribuidoras de allí, en un paquete le han mandado un taco de ejemplares de esta magnífica publicación. Lo cierto es que los ejemplares del Mondo Sonoro situados a su lado, con Sidonie en portada se presentaban mucho menos apetecibles visualmente que el californiano Arthur con sus aires a panfleto underground sesentero. Y es que esto es muy hippy, pero en el buen sentido, ya que no solo hay música aquí, sino artículos que ríase usted del ¡Manifiesto! mensual del RDL.

Por no enrollarme innecesariamente destacar del número de septiembre la entrevista a Alan Bishop, un tipo que tiene un sello llamado Sublime Frecuencies y que edita discos con títulos como Molan: Thai Country Groove From Isan o Isan: Folk & Pop Music Of Northeast Thailand y que vendió su colección de discos de Jimi Hendrix en el 83 para pagarse un billete de avión desde Arizona a Marbella. También es muy recomendable la receta para hacer Palomitas de Maiz de Gustav Ejstes, el sueco detrás de uno de los grupos de moda en la escena sicodélico-progresiva actual, si es que existe algo así: Dungen. Las críticas de discos son una charleta, da lo mismo si real o ficticia, entre dos freaks sobre lo último que han escuchado (Modey Lemon, Coco Rosie, Terry Reid, Sinead O’Connor...). ¡Y hay comics dignos de un Borobiltxo o del Star más pasado de aquella Barcelona pre-post-moderna de hace 25 años!

Además en el número de diciembre dedican la portada a un grupo heavy-old-school y entrevistan a la parisina de moda, Colleen

Y EL GANADOR ES...

Nº 29. Porno Supremo, con una cancioncilla de Pesadilla Antes De Navidad.
Osea, que el Borobiltxo saldrá próximamente rumbo a Egia (Donostia).
El sorteo se ha realizado con un programilla casero de JavaScript usando la función Math.random().

Bang!, la tienda...ABRE MAÑANA

El 9 de diciembre, estara abierta al publico.
C/Pez 14, 28004, Madrid
Más información aquí

EVERYTHING WENT POP

Para los que no se lean los comentarios del blog avisarles de que Perezosa dejó un enlace a un ensayo sobre C-86 realizado por un estudiante de musicología de la universida de Lund en Suecia.

GO-KART MOZART

Se supone que ya es momento de hacer balance de los mejores discos del año, de realizar listas imposibles en las que siempre falta algún disco imprescindible que se ha pasado por alto. Por ello me curo en salud y declaro aquí que Tearing Up The Album Chart, segundo asalto de GO-KART MOZART al mundo discográfico es una verdadera maravilla. Lejos del sonido de Felt, pero no mucho de lo que hizo en Denim, en Tearing Lawrence se muestra mucho más “cuerdo” que en Instant Wigwam & Igloo Mixture prescindiendo de instrumentales de electro-pop esquizo para centrarse en ofrecer 12 canciones sin desperdicio. Hay muchas melodías pegadizas aquí: Electric Rock & Roll o la dulce Summer Is Here. Hay temas que en un mundo en el que los necios no fueran mayoría serían bailados hasta la extenuación: Transgressions o City Centre. Por haber hay hasta unos Pistols a ritmo de casiotone:England & Wales. Ha valido la pena esperar seis años.

Coti Coti

Se dice, se cuenta, se comenta que un melifluo Donostiarra dedicado a la canción ligera vistó la Fnac con un megalistado de discos para comprar entre los que se encontraba el Album Blanco de los Beatles, el Exile On Main St. de los Rolling y el What’s Going On de Marvin Gate. A.U. ampliando sus horizontes musicales.

JACKIE DE SAHANNON

>El sello RPM ha decidido reeditar los discos que Jackie DeShannon publicó en el sello Capitol con numerosos temas extras, de momento ya han aparecido tres CD’s, y por uno de esos hechos inexplicables una copia del “Are You Ready For This?” ha aparecido en una tienda de Irun. Esta gloriosa grabación de 1966 engancha por sus aires soul y por canciones increíbles compuestas por el dúo Bacharach / David (4 de ellas ya salían la caja de The Look Of Love), Goffin /King (una preciosidad titulada Will You Love Me Tomorrow) o por la propia Jackie, el equivalente norteamericano a Françoise Hardy. Espero como agua de mayo la llegada de nuevos volúmenes.

EN CINTA

Tengo "Falling And Laughing"
La versión original de Postcard
Tengo el "Songs For Children" de los Pastels
Si lo quieres, lo tengo
Tengo todos los discos indies raros
Pero los tengo...
¡En cinta!

Más o menos así empezaba ese temazo de los Pooh Sticks titulado On Tape y dedicado a esas cintas que aún hoy se acumulan en cajas, cajones y estanterías, en las que se acumulaban copias en quinta generación de discos imposibles de conseguir o, simplemente, imposibles de comprar por falta de dinero. Ahora dejadas de lado por funcionales CDR’s y por, no podía ser de otro modo por los propios originales de esos discos raros, al fin comprados, empleando un alto porcentaje de un sueldo siempre escaso para estos asuntos, a dealers neozelandeses vía internet, a usureros locales en tiendas en las que de vez en cuando un treintañero entra decidido a cambiar su colección de incunables de Subway por un bulldog a expensas de una esposa alérgica al vinilo o en ferias en las que escarbar entre montañas de basura puede ofrecer recompensas inimaginables para el resto de los mortales.

¿Y todo esto a qué viene? pues a que jubilo mi copia en cinta del Bandwagonesque de los Teenage Fanclub, ya que por fin me he comprado una copia en CD y agacho la cabeza en pública humillación al confesar que no lo he adquirido en vinilo. La cara B, el This Is A Modern Rock Song de Belle And Sebastian ya hace tiempo que fué sustituida por una copia original Made In Jeepster.

Miro la cinta, una Sony CDiII Position Chrome de 74 minutos grabada en San Sebastián por Angel del Olmo y veo que aún hay dos temas extras más de SPIRITUALIZED con los que no contaba, un Broken Heart y su correspondiente versión instrumental. Uhmmm, creo que no voy a ser capaz de deshacerme de ella vilmente. ¿Volverá a un cajón?

Participa en nuestro concurso navideño

ONDARRA DICIEMBRE

Recomendamos:
V 02. DRUM DJS
V 09. WALRUS’ HELTER SKELTER
V 23. MOONPALACE DJ
S 24. WHRITE AND BLACK CHRISTMAS PARTY
V 30. LULA IS BLACK
S 31. ONDARRA DJS PARTY 05/06

Consulten la WIKIGIDA para más fechas e información.

VIII HUNGRY BEAT

Ya pueden ir haciendo un hueco en sus ajendas, sobre todo si visitan Barcelona en Diciembre:

Jose, Miguel, Kiko y Uri Amat
estarán pinchando música moderna y antigua
(cling clang, twet twet y desacordes)el

Jueves 22 de Diciembre

A partir de las 20:00 en el

HELIOGABAL

C/ Ramon y Cajal 80.
¿A que molaría que el IX Hungry Beat fuera en Donosti?